De Berlin à NYC en passant par Ninja Tune: Le voyage musical indépendant de Marie Clausen

MerlinLa série d'entretiens avec des cadres propose un éventail de voix indépendantes provenant de membres de Merlin dans le monde entier. Cet article présente Marie Clausen, directrice générale pour l'Amérique du Nord chez Ninja Tune.

Qu'est-ce qui vous a amené à vous intéresser à la musique ?

C'est l'environnement culturel dans lequel j'ai baigné pendant mon adolescence. J'étais entouré de personnes inspirées qui faisaient de la musique, organisaient des événements ou étaient généralement imprégnées de culture musicale. J'ai grandi dans le nord de l'Allemagne, vous pouvez donc imaginer la fascination que j'ai ressentie lors de mes voyages à Berlin à la fin des années 90 et au début des années 2000. Berlin vivait alors un moment culturel majeur : des créateurs de tous types, venus du monde entier, étaient attirés par les possibilités qu'offrait la ville. Pour moi, il était naturel de déménager à Berlin et de commencer une carrière dans la musique. Après avoir travaillé en Allemagne pour Universal Music et !K7, j'ai accepté un poste dans la musique à New York à l'âge de 26 ans, ce qui a accéléré ma carrière dans la musique à l'échelle mondiale.

Qu'est-ce qui vous a attiré sur Ninja Tune?

J'ai admiré l'agilité et les ambitions de l'équipe de Ninja Tune . Elle se consacre à chaque artiste. Je les ai vus passer facilement d'une campagne de marketing massive à la mise en œuvre de tous les moyens nécessaires pour permettre à un artiste en développement de maximiser son potentiel de croissance. Ninja Tune a également une approche très avant-gardiste de la gestion du label, avec une liste d'artistes pour lesquels j'ai beaucoup de respect. L'entreprise joue un rôle actif dans l'évolution de la culture musicale et apporte une réelle valeur ajoutée à nos artistes. C'est un endroit passionnant où il fait bon travailler !

En quoi le fait d'être membre de Merlin a-t-il été bénéfique pour Ninja Tune ?

Merlin nous garantit l'accès à des contrats de premier ordre qui permettent à Ninja Tune d'être compétitif au plus haut niveau sur le marché mondial de la musique. En contrôlant nos propres droits numériques, nous sommes totalement indépendants dans notre prise de décision, ce qui est un avantage indéniable. 

Quelles sont les dernières tendances en matière de streaming et de technologie numérique qui vous enthousiasment le plus ?

Chaque plateforme a ses propres caractéristiques, qu'il s'agisse de la fonctionnalité de pré-enregistrement, des bannières mobiles, de l'audio spatial, des bobines, des courts-métrages et de bien d'autres choses encore. Grâce à la démocratisation de la musique - qu'il s'agisse de l'accès aux données ou d'outils efficaces pour développer la carrière des artistes - il y a beaucoup plus d'opportunités pour stimuler la culture musicale et créer des habitudes d'écoute. Nous tirons continuellement parti de ces fonctionnalités pour aider nos artistes à développer leur base de fans. 

Bien qu'il n'y ait pas de journée "type" dans une entreprise musicale indépendante, à quoi ressemble une journée type pour vous ? 

L'équipe de Ninja Tune compte aujourd'hui 90 employés. Dans le cadre de mes fonctions, je dirige l'équipe américaine basée à Los Angeles et je supervise nos équipes mondiales de streaming et de marketing numérique. En général, cela signifie que je travaille avec nos équipes transatlantiques aux États-Unis et au Royaume-Uni, que je suis en contact avec le management des artistes et que je génère de nouvelles affaires et de nouveaux revenus avec nos partenaires numériques mondiaux. Notre environnement de travail est très dynamique et axé sur la technologie, ce qui est très stimulant.

En tant que label, nous signons et publions de la musique de manière très efficace, dans le but de construire des carrières d'artistes durables. Chaque sortie a ses propres opportunités et ses propres défis, ce qui nécessite de planifier à l'avance, de penser stratégiquement et d'être prêt à pivoter pour maximiser le succès de chaque sortie.

Au niveau plus large de l'entreprise, je suis impliqué dans tous les types de nouveaux contrats, qu'il s'agisse de parler à de nouveaux signataires potentiels ou d'évaluer de nouveaux contrats avec des plateformes comme Spotify, Apple, YouTube, Amazon, des plateformes de fitness comme Peloton, et des plateformes sociales comme Meta et TikTok, pour ne citer que quelques exemples. 

Au niveau de l'industrie, je représente Ninja Tune au conseil d'administration de l'A2IM et au conseil exécutif de Merlin . Cela ne nécessite pas un travail quotidien, mais nous sommes constamment en contact sur les questions sectorielles pertinentes et les discussions stratégiques, ainsi que sur les décisions et les approbations pour Merlin. 

L'un des aspects de mon travail que j'aime le plus est de contribuer activement au succès de la musique de nos artistes et à son impact sur la culture musicale. C'est extraordinaire de sortir un nouvel album après des mois de planification et de travail acharné de la part du management et de notre label. 

Naturellement, j'écoute aussi de la musique inédite et nouvelle tous les jours.

Quelles sont les réussites de Ninja Tune au cours de l'année écoulée dont vous êtes le plus fier ?

Je suis très fière de l'équipe Ninja Tune - c'est une équipe jeune et majoritairement féminine, ce qui en fait un environnement très rafraîchissant. Comme beaucoup, nous avons dû faire face à la pandémie et maintenant le monde post-pandémique apporte son lot de défis. Il est étonnant de voir la collaboration, la contribution et la motivation que l'équipe apporte à la table. Au cours de l'année écoulée, nous avons sorti quelques-uns de nos plus grands disques, obtenu plusieurs nominations et récompenses aux Grammy Awards, et continué à créer un environnement de travail positif pour tout le monde.

À l'heure où j'écris ces lignes, je reviens tout juste de Seattle, où ODESZA a entamé sa grande tournée américaine par trois soirées à guichets fermés au Climate Pledge Arena de Seattle. Leur nouvel album, The Last Goodbye, s'est déjà classé en deuxième position dans le classement des albums électroniques et en onzième position dans le classement compétitif des 200 meilleurs albums du Billboard.

Quels conseils donneriez-vous à quelqu'un qui rêve de faire carrière dans l'industrie musicale ?

N'attendez pas l'occasion "parfaite" de travailler dans la musique. Entrez, entourez-vous de bonnes personnes, construisez un réseau solide et informez-vous sur les facteurs qui influencent la consommation de musique. Plus vous comprendrez comment naviguer sur ce marché en constante évolution et dominé par la technologie, plus vous réussirez votre carrière dans la musique.