Recurso de membro: Red Bull Records

Fundada em 2007, a Red Bull Records emergiu como líder no cultivo de artistas com alcance global. Operando a partir de escritórios em Los Angeles e Londres, a editora independente internacional tem abrigado uma lista de talentos de diversos géneros, incluindo AWOLNATION, Albert Hammond Jr, Beartooth, Blxst, James Vickery, The Aces, Twin Atlantic, e muito mais. Expandindo o seu conjunto de serviços, a Red Bull Records estabeleceu a sua divisão de Publishing em 2008, representando compositores e produtores como Eric Aukstikalnis (Dolly Parton, Galantis) e LordQuest (SiR, ScHoolboy Q). O compromisso inabalável da empresa com o desenvolvimento de artistas resultou em sucessos certificados como Diamante, Platina e Ouro de artistas que impulsionam a cultura em todo o mundo.

"Na Red Bull Records, dedicamo-nos a criar parcerias significativas com os nossos artistas que amplificam a sua visão única. O nosso ethos está enraizado no compromisso de nutrir relações de longo prazo com os artistas, com foco em moldar a cultura através do poder da sua música. A inovação está no centro da nossa abordagem, uma vez que continuamos a colocar a música no mercado de formas novas e criativas. Desafiamos as normas da indústria e esforçamo-nos por criar sempre os nossos próprios modelos de melhores práticas. O artista está no centro de tudo o que fazemos e acreditamos que, com ele como a nossa Estrela Polar, não podemos errar."

Nikki Cox, Directora de Marketing da Red Bull Records

Desde o início da editora, o falecido cofundador da Red Bull Energy Drink, Dietrich Mateschitz, imaginou um paradigma de disrupção para a Red Bull Records. Dirigida por uma equipa apaixonada, com o diretor-geral Greg Hammer ao leme, a empresa continua a identificar talentos inovadores desde o início, equipada com roteiros para parcerias de longo prazo com artistas. Entre as suas primeiras contratações, a editora galvanizou a ascensão dos AWOLNATION. O EP introdutório da banda, Back From Earth, de 2010, rendeu o que se tornaria um hino geracional - a onipresente "Sail". O single recebeu a certificação Diamond e registou a quarta maior duração na Billboard Hot 100, com 79 semanas. Ao longo do caminho, a Red Bull Records apresentou aos ouvintes a sua primeira contratação internacional, o grupo escocês de rock alternativo Twin Atlantic. À medida que o aclamado grupo se tornava cabeça de cartaz na Europa, o seu álbum Free alcançou a certificação BPI Gold no Reino Unido, representando um ponto alto comercial para a banda.

Em 2013, a Red Bull Records deu as boas-vindas aos rebeldes do metalcore, os Beartooth. Ao longo da década seguinte, ganharam notoriedade como concorrentes do hard rock com apelo crossover. O grupo premiado ganhou uma placa de ouro pelo seu single "In Between" e alcançou mais de 1,3 mil milhões de streams na sua carreira. Na mesma altura, a editora expandiu a sua influência para o hip-hop e o R&B. Ao assinar com o rapper e cantor Blxst, os seus primeiros projectos a solo, No Love Lost e Before You Go, foram aclamados pela crítica, chegando ao topo das tabelas e entrando nas listas dos melhores artistas. Antes das suas primeiras nomeações para os GRAMMY, a Associated Press coroou-o como "a voz preeminente do R&B de Los Angeles", enquanto a Billboard o nomeou "Rookie do Ano do R&B/Hip-Hop".

A Red Bull Records impulsionou a expansão da sua lista através de parcerias com marcas de vanguarda, incluindo a EVGLE da Blxst, a Wonderchild da produtora vencedora do JUNO WondaGurl e os inovadores indie Mind of a Genius. A introduzir a próxima geração de criadores de cenas, a editora deu recentemente as boas-vindas a Jay Millian, Joony, Peter $un, JUGGER e Chris LaRocca.

Em 2023, a Red Bull Records aumentou a sua lista para catorze artistas - o maior número que a editora já teve na sua história. A produção resultante - seis álbuns e dez EPs, entre inúmeros singles, videoclips e campanhas de artistas de todos os géneros. Entre os novos contratados está o artista de R&B do sul de Londres, James Vickery. O talento com alma em ascensão ganhou reconhecimento pela primeira vez com a sua cativante sessão COLORS (35 milhões de visualizações), antes de lançar o seu EP Overture, com participações notáveis, incluindo Kenny Beats e SG Lewis. Sendo um músico parcialmente surdo, Vickery está a quebrar todas as barreiras e a redefinir o que será a próxima vaga de R&B do Reino Unido. A Red Bull Records vai apoiar a visão de Vickery este ano com novas músicas.

"Para nós, não se trata apenas de um estilo de música, mas sim do mundo que um artista pode construir à sua volta. Fazemos parcerias com artistas que estão a criar tendências, não a segui-las. Contratamos artistas para o mundo, não apenas para um território específico. O nosso objetivo é promover a longevidade e o sucesso da carreira em toda a lista, proporcionando ao mesmo tempo oportunidades fora do âmbito da indústria musical tradicional. Estamos entusiasmados com o que 2024 nos reserva - vamos apresentar novos artistas que estão a criar o seu próprio caminho, bem como vozes conhecidas que se estão a reinventar de formas que nunca esperaria."

Greg Hammer, diretor-geral da Red Bull Records

Em junho, a editora lançou dois álbuns fundamentais do lado indie/alternativo da sua lista. Dando início ao mês do Orgulho nos EUA, a banda indie-pop The Aces lançou o seu terceiro álbum de estúdio, I've Loved You For So Long. Uma carta de amor para a sua adolescência, o disco serviu de recipiente para revelar os seus traumas religiosos, a auto-descoberta e a alegria queer numa cápsula do tempo efervescente. Com mais de 30 milhões de streams e contando, ele estreou na Billboard em #4 na Alternative New Artist Albums e #25 na Heatseekers charts. O álbum atraiu elogios de títulos proeminentes e de especialistas, incluindo Variety, USA Today, ELLE, Paste Magazine e muito mais. Os Aces partiram numa digressão mundial de 35 datas durante o outono, tocando no Japão e na Austrália (e esgotando as bilheteiras) pela primeira vez na sua carreira. I've Loved You For So Long entrou em várias listas de "Melhores de 2023", incluindo Cosmopolitan, Seventeen, OUT Magazine, entre outras. A seguir, os The Aces actuarão em festivais internacionais este verão antes de apoiarem Goth Babe numa digressão pelos EUA em setembro/outubro. No mesmo mês, o guitarrista nomeado para os Grammy e membro fundador dos The Strokes, Albert Hammond Jr, lançou o seu álbum de 19 faixas, Melodies On Hiatus. Apresentando colaborações brilhantes com nomes como GoldLink, Matt Helders e Steve Stevens, o álbum foi aclamado pela crítica como Pitchfork, GQ, NME e American Songwriter.

Ao longo do verão, o recém-chegado à editora e cantor, compositor, produtor e multi-instrumentista Chris LaRocca estreou-se na Red Bull Records/Wonderchild com vários EPs que culminaram no pungente álbum, i cried my eyes out. Com produção executiva de WondaGurl, LaRocca atravessa sem esforço o indie rock, o R&B cheio de alma e a pop poderosa. A sua vulnerabilidade em relação aos problemas com a indústria musical, ao abandono do amor e à descoberta da sua voz são momentos triunfantes no disco que têm novas audiências a torcer por ele. LaRocca entrou em 2024 com um projeto de paixão - que se tornou numa curta-metragem premiada - em parceria com o cineasta, escritor e realizador James Arthurs. A dupla deu vida a "linger", uma peça visual comovente que tem como banda sonora a canção de LaRocca com o mesmo nome. Inspirando-se na vida e no trabalho de Richard Crandell, o falecido guitarrista que lutou contra o tremor essencial, a curta-metragem mostra LaRocca a interpretar um músico estabelecido desde os seus dias de glória em palco até aos seus momentos mais negros consumidos pelos tremores. "linger" já ganhou o prémio de "Melhor Vídeo Musical" nos Oniros Film Awards e nos New York International Film Awards.

Em outubro, a banda de rock Beartooth lançou o seu quinto e melhor álbum de estúdio, The Surface. Afastando-se do metal agressivo pelo qual são celebrados, a banda explorou um som de rock mais acessível e os fãs hardcore não ficaram desapontados. O vocalista e compositor Caleb Shomo ficou vulnerável e transformou dez anos de depressão num novo capítulo de amor-próprio e positividade. Uma história de sucesso comprovada na capacidade da editora de promover o desenvolvimento de artistas a longo prazo, o projeto deu aos Beartooth audiências em mercados inexplorados e máximos de carreira. O disco registou estreias em #1 nas tabelas Hard Rock Albums da Billboard e Current Alternative Albums da Luminate, juntamente com o seu primeiro #1 nas tabelas Mediabase Active Rock e Billboard Mainstream Rock Airplay para o single "Might Love Myself". Atualmente, o seu segundo single "I Was Alive" está a subir nas tabelas do Active Rock enquanto a banda conquista a sua digressão norte-americana. Com 37 das 40 datas esgotadas, incluindo sua primeira apresentação esgotada em Los Angeles no The Wiltern, o Beartooth continua a provar que é uma das bandas mais empolgantes no espaço do metalcore.

No lado do hip-hop, Blxst fez ondas com dois EPs favoritos dos fãs, Sixtape 3 com Bino Rideaux e Just For Clarity 2, com Larry June, Terrace Martin e outros. Este último gerou o single "Passionate" com a participação de Roddy Ricch, que atingiu o 18º lugar na Rhythm e o 23º lugar nas tabelas de rádio Urban. Para além de ter recebido duas nomeações para os iHeartRadio Music Awards este ano, Blxst fez a digressão de Sixtape 3 em espectáculos esgotados ao longo da Costa Oeste no outono, culminando com uma atuação lotada no Life Is Beautiful em Las Vegas. A seguir, Blxst fará a sua primeira aparição no Coachella em abril, trazendo música nova e convidados especiais para o deserto.

No final de 2023, a Red Bull Records lançou a sua série inaugural "A Conversation In", que procura criar espaço para vozes sub-representadas na indústria musical através de painéis envolventes e oportunidades de networking. O primeiro tópico promoveu a consciencialização em torno da comunidade criativa com uma discussão sobre a produção de vídeos musicais liderada por Tabitha Denholm (Women Under The Influence), Val Vega, Alisa Ramirez (The Aces) e Silken & Weinberg. Atraindo uma multidão com pedidos esmagadores para outro evento, a editora cortou o ruído do fim de semana do GRAMMY em fevereiro de 2024 com a sua segunda edição, destacando a comunidade de compositores. Para centenas de profissionais de todos os setores da indústria, os palestrantes Erin McAnally (Songwriters of North America), Autumn Rowe, Nate Cyphert, Eric Aukstikalnis, Talia Rubino e Simon Wilcox compartilharam percepções valiosas, desafios e políticas que impactam o negócio de composição.

À medida que a Red Bull Records continua a elevar vozes únicas e talentos emergentes, o próximo ano verá mais conversas disruptivas, colaborações que ultrapassam os limites e iniciativas de desenvolvimento de artistas em toda a lista.