Série de entrevistas com executivos: Fer Isella, cofundador e CEO da Limbo Music

Liderança e visão

P: Participa em conselhos e iniciativas como Merlin, a Earth/Percent e a Recording Academy. Como é que essas funções influenciam a sua perspetiva sobre o futuro do ecossistema da música independente?

"Minha participação em conselhos como Merlin, Earth/Percent e a Academia Latina da Gravação me ensinou algo fundamental: além dos diferentes papéis na indústria da música, gravadoras, produtores e organizações sem fins lucrativos, existe um poderoso fio condutor que nos une a todos: a música como um veículo essencial para a comunicação humana.

O que tem sido mais revelador é descobrir que, apesar de trabalharmos com profissionais da música de todas as geografias, enfrentamos desafios muito semelhantes em todo o mundo. Esta diversidade permite-nos encontrar pontos em comum e propor soluções enriquecidas pelas diferentes perspectivas e realidades de cada região."

P: Na sua perspetiva, quais são as maiores oportunidades para os líderes independentes criarem uma indústria musical mais saudável e mais equitativa?

"Para os líderes independentes, a maior oportunidade reside no apoio mútuo nesta viagem. O mundo da bricolage pode ser tremendamente solitário, tanto no sucesso como no fracasso. É por isso que é crucial romper com a insularidade da nossa indústria e expandir para outros sectores: videojogos, cinema, design e tecnologia.

O trabalho em rede genuíno, e não meramente comercial, é fundamental. Liderar com humildade e generosidade é a chave para a construção de uma indústria musical independente que mantenha a sua autonomia, ao mesmo tempo que permanece profundamente ligada ao ecossistema criativo global."

Identidade e estratégia da empresa

P: A Limbo Music foi fundada para ser mais do que um distribuidor tradicional. Como é que a empresa evoluiu e que espaço vê que ocupa atualmente na economia da música digital?

"limbo/ nasceu há 20 anos, quando regressei a Buenos Aires, depois de ter estudado com bolsas Fulbright e Berklee em Boston e de ter vivido sete anos em Nova Iorque. Deparei-me com um território latino-americano onde o mundo digital ainda não estava integrado em nenhuma indústria, especialmente a musical. Era o momento do nascimento do Facebook e do MySpace, e eu queria simplesmente criar uma casa onde os músicos independentes pudessem ser alimentados."

P: A sustentabilidade e a equidade são fundamentais para a vossa missão. Como é que é incorporar esses valores nas decisões quotidianas de uma empresa orientada para a tecnologia?

"Como tecnólogo de coração, o meu interesse pela tecnologia veio primeiro, depois pela música; encontrei o meu espaço ideal na confluência de ambos. Fomos os primeiros distribuidores da América Latina a assinar com o iTunes. Começámos humildemente a digitalizar CDs de amigos músicos num PC, e hoje operamos uma API RESTful avançada e a primeira plataforma de análise de conversação para DSPs através do nosso novíssimo servidor MCP, servindo editoras discográficas em todo o mundo.

A transparência financeira foi e continua a ser o nosso núcleo vital. Sempre procurámos a criatividade para obter um resultado económico real e sustentável para a indústria independente."

Inovação e o futuro da distribuição de música

P: A indústria musical está a entrar numa nova era de streaming e gestão de direitos. Que desafios vê no horizonte e como é que a Limbo se está a preparar para os enfrentar?

"Estamos perante uma possível transformação radical da propriedade intelectual. Com o advento da inteligência artificial, creio que, mais do que nunca, está em dúvida se a propriedade intelectual sobreviverá na sua forma atual.

No entanto, há esperança: A IA é treinada com base no passado que construímos. O que criarmos hoje e amanhã não fará parte do seu treino se protegermos adequadamente o nosso trabalho. Precisamos de uma consciência firme, de conhecimentos jurídicos sólidos e de preparação técnica. O cisne negro já chegou. Adaptar-se ou morrer".

P: Como é que as empresas independentes podem utilizar a tecnologia não só para ganhar escala, mas também para capacitar os artistas e os detentores de direitos num cenário em rápida mutação?

"Infelizmente, a indústria não adoptou a cadeia de blocos quando poderia tê-lo feito, perdendo uma oportunidade crucial para a atribuição de metadados, que se traduz em créditos para que cada criador possa receber o que lhe é devido. A cadeia de blocos continua a ser fundamental para o futuro dos direitos e da monetização transparente.

O sector também necessita de uma maior integração e normalização das melhores práticas entre os formatos DDEX de todos os serviços de transmissão digital (DSP)".

Sustentabilidade e impacto social

P: A Limbo estabeleceu parcerias com iniciativas como a Earth/Percent para alinhar a distribuição de música com a ação climática. Como é que escolhem as parcerias e que papel pode a colaboração desempenhar na condução de uma mudança sistémica?

"A limbo/ sempre teve uma componente fundamental de mudança social. Criámos eventos com organizações como a UnConvention e o British Council, formando profissionais a nível mundial sobre a indústria da música independente.

Atualmente, a trabalhar com Brian Eno na Earth/Percent, damos voz à natureza, rentabilizando conteúdos para fundos sem fins lucrativos que combatem as alterações climáticas. Não queremos ficar-nos pelas palavras: angariámos mais de 250.000 dólares em apenas um ano e meio para o UN Live Fund, dando voz à "NATUREZA" em todas as plataformas digitais e colaborando com artistas humanos reais.

Quando escolhemos as colaborações, procuramos o alinhamento de valores com os fundadores. Trabalhamos com a máxima profundidade, transparência e objectivos comuns. Pensamos sempre a longo prazo: temos zero rotatividade de funcionários, clientes estáveis e parcerias duradouras. Sempre a pensar em parcerias a longo prazo."

P: Tem falado muito sobre uma participação mais justa para criadores sub-representados, especialmente da América Latina e do Sul Global. Que mudanças sistémicas são necessárias para criar uma economia musical mais inclusiva?

"Para fortalecer mercados como o Sul Global e a América Latina, a chave está na colaboração e em mentes abertas dispostas a criar novas tendências, como o phonk brasileiro, o Latin trap ou o Afrobeat. Os criadores originais devem ter os seus direitos de autor e fonográficos em ordem, para garantir o seu futuro independente e resistir à tentação dos fundos de investimento que os tratam como números numa folha de cálculo."

P: O Limbo integra a sustentabilidade na sua infraestrutura, em vez de a tratar como um complemento. Podem partilhar exemplos de como essa filosofia molda a vossa tecnologia e operações?

"Desenvolvemos ferramentas em que a análise não é meramente visual. Criámos um servidor AI MCP que permite aos profissionais e músicos consultar os seus dados de forma conversacional em tempo real através de inteligência artificial ligada diretamente às API de todos os nossos serviços, com a capacidade de criar gráficos personalizados, bem como receber recomendações de estratégias de marketing para o seu catálogo.

Dados são poder. As grandes editoras discográficas sabem-no. Os artistas independentes precisam de ferramentas tão boas ou melhores para se capacitarem com as suas informações e dirigirem o seu próprio destino. Para nós, independência significa liberdade".

P: Alguns poderão ver a sustentabilidade como um imperativo moral, mas também a enquadrou como uma vantagem competitiva. Porque é que acredita que o sucesso a longo prazo no sector independente depende da adoção da sustentabilidade?

"A música não pode sobreviver num planeta que não existe. Temos de nos unir como seres humanos, para além dos géneros musicais, etnias ou nacionalidades, para enfrentar os desafios mais importantes e urgentes que a humanidade enfrenta.

A sustentabilidade não é apenas um imperativo moral: é a nossa vantagem competitiva e a garantia de um futuro onde a música independente pode florescer."