Serie de entrevistas a ejecutivos: Fer Isella, cofundador y director general de Limbo Music
La serie de entrevistas a ejecutivos de Merlines una serie mensual en la que participan ejecutivos de los dinámicos y diversos miembros de Merlinen todo el mundo, que debaten algunos de los temas, desarrollos e innovaciones más acuciantes de la música independiente actual. El artículo de este mes está protagonizado por Fer Isella, cofundador y CEO de Limbo Music.
Liderazgo y visión
P: Usted forma parte de consejos e iniciativas como Merlin, Earth/Percent y la Academia de Grabación. Cómo influyen esas funciones en su perspectiva sobre el futuro del ecosistema de la música independiente?
"Mi participación en juntas directivas como Merlin, Earth/Percent y la Academia Latina de la Grabación me ha enseñado algo fundamental: más allá de los distintos papeles en la industria musical, los sellos discográficos, los productores y las organizaciones sin ánimo de lucro, existe un poderoso hilo conductor que nos une a todos: la música como vehículo esencial para la comunicación humana.
Lo más revelador ha sido descubrir que, aunque trabajamos con profesionales de la música de todas las geografías, nos enfrentamos a retos notablemente similares en todo el mundo. Esta diversidad nos permite encontrar puntos en común y proponer soluciones enriquecidas por las diferentes perspectivas y realidades de cada región."
P: Desde su punto de vista, ¿cuáles son las mayores oportunidades para que los líderes independientes den forma a una industria musical más sana y equitativa?
"Para los líderes independientes, la mayor oportunidad reside en apoyarse mutuamente en este viaje. El mundo del bricolaje puede ser tremendamente solitario, tanto en el éxito como en el fracaso. Por eso es crucial romper con la insularidad de nuestra industria y expandirse a otros sectores: videojuegos, cine, diseño y tecnología.
La creación de redes genuinas, no meramente comerciales, es fundamental. Liderar con humildad y generosidad es la clave para construir una industria musical independiente que mantenga su autonomía sin dejar de estar profundamente conectada con el ecosistema creativo mundial."
Identidad y estrategia de la empresa
P: Limbo Music se fundó para ser algo más que un distribuidor tradicional. Cómo ha evolucionado la empresa y qué lugar cree que ocupa actualmente en la economía de la música digital?
"limbo/ nació hace 20 años cuando volví a Buenos Aires después de estudiar con becas Fulbright y Berklee en Boston y vivir siete años en Nueva York. Me encontré con un territorio latinoamericano donde lo digital aún no se había integrado a ninguna industria, especialmente a la música. Era el momento del nacimiento de Facebook y MySpace, y yo simplemente quería crear un hogar donde los músicos independientes pudieran nutrirse."
P: La sostenibilidad y la equidad son fundamentales para su misión. Cómo se integran estos valores en las decisiones cotidianas de una empresa tecnológica?
"Como tecnólogo de corazón, mi interés por la tecnología fue primero, luego la música; encontré mi espacio ideal en la confluencia de ambas. Fuimos los primeros distribuidores en Latinoamérica en firmar con iTunes. Empezamos humildemente digitalizando CDs de amigos músicos en un PC, y hoy operamos una avanzada API RESTful y la primera plataforma de analítica conversacional para DSPs a través de nuestro flamante servidor MCP, dando servicio a sellos discográficos de todo el mundo.
La transparencia financiera ha sido y sigue siendo nuestro núcleo vital. Siempre hemos buscado la creatividad para conseguir un resultado económico real y sostenible para la industria independiente."
Innovación y futuro de la distribución musical
P: La industria musical está entrando en una nueva era de streaming y gestión de derechos. Qué retos ve en el horizonte y cómo se prepara Limbo para afrontarlos?
"Nos enfrentamos a una posible transformación radical de la propiedad intelectual. Con la llegada de la inteligencia artificial, creo que está más en duda que nunca que la propiedad intelectual sobreviva en su forma actual.
Sin embargo, hay esperanza: La IA se entrena con el pasado que construimos. Lo que creamos hoy y mañana no formará parte de su formación si protegemos adecuadamente nuestro trabajo. Necesitamos una concienciación firme, conocimientos jurídicos sólidos y preparación técnica. El cisne negro ya ha llegado. Adaptarse o morir".
P: ¿Cómo pueden las empresas independientes utilizar la tecnología no sólo para crecer, sino también para potenciar a los artistas y titulares de derechos en un panorama que cambia rápidamente?
"Por desgracia, la industria no adoptó blockchain cuando podíamos haberlo hecho, perdiendo una oportunidad crucial para la atribución de metadatos, que se traduce en créditos para que cada creador pueda cobrar lo que se le debe. Blockchain sigue siendo fundamental para el futuro de los derechos y la monetización transparente.
El sector también necesita una mayor integración y normalización de las mejores prácticas entre los formatos DDEX de todos los servicios de transmisión digital (DSP)".
Sostenibilidad e impacto social
P: Limbo se ha asociado con iniciativas como Earth/Percent para alinear la distribución de música con la acción por el clima. Cómo se eligen las asociaciones y qué papel puede desempeñar la colaboración para impulsar el cambio sistémico?
"limbo/ siempre ha tenido un componente fundamental de cambio social. Hemos creado eventos con organizaciones como UnConvention y el British Council, formando a profesionales de todo el mundo sobre la industria musical independiente.
Actualmente, trabajando con Brian Eno en Earth/Percent, damos voz a la naturaleza monetizando contenidos para fondos sin ánimo de lucro que luchan contra el cambio climático. No queremos quedarnos en las palabras: hemos recaudado más de 250.000 dólares en solo año y medio para el Fondo UN Live, dando voz a la "NATURALEZA" en todas las plataformas digitales mientras colaboramos con verdaderos artistas humanos.
A la hora de elegir colaboraciones, buscamos la alineación de valores con los fundadores. Trabajamos con la máxima profundidad, transparencia y objetivos comunes. Siempre pensamos a largo plazo: tenemos cero rotación de empleados, clientes estables y colaboraciones duraderas. Siempre pensando en colaboraciones a largo plazo".
P: Usted se ha manifestado a favor de una participación más justa para los creadores infrarrepresentados, especialmente de América Latina y el Sur Global. Qué cambios sistémicos son necesarios para crear una economía musical más inclusiva?
"Para potenciar mercados como el Sur Global y América Latina, la clave está en la colaboración y en las mentes abiertas dispuestas a crear nuevas tendencias, como el phonk brasileño, el trap latino o el afrobeat. Los creadores originales deben tener sus derechos de autor en regla, tanto autorales como fonográficos, para garantizar su futuro independiente y resistir la tentación de los fondos de inversión que los tratan como números en una hoja de cálculo."
P: Limbo integra la sostenibilidad en su infraestructura, en lugar de tratarla como un añadido. Puede darnos ejemplos de cómo esta filosofía determina su tecnología y sus operaciones?
"Hemos desarrollado herramientas en las que la analítica no es meramente visual. Hemos creado un servidor MCP AI que permite a profesionales y músicos consultar sus datos de forma conversacional en tiempo real mediante inteligencia artificial conectada directamente con las API de todos nuestros servicios, con capacidad para crear gráficos personalizados, así como recibir recomendaciones de estrategias de marketing para su catálogo.
Los datos son poder. Las grandes discográficas lo saben. Los artistas independientes necesitan herramientas tan buenas o mejores para hacerse con su información y dirigir su propio destino. Para nosotros, independencia significa libertad".
P: Para algunos, la sostenibilidad es un imperativo moral, pero usted también la ha definido como una ventaja competitiva. Por qué cree que el éxito a largo plazo del sector independiente depende de la sostenibilidad?
"La música no puede sobrevivir en un planeta que no existe. Necesitamos unirnos como seres humanos, más allá de géneros musicales, etnias o nacionalidades, para hacer frente a los retos más importantes y urgentes a los que se enfrenta la humanidad.
La sostenibilidad no es sólo un imperativo moral: es nuestra ventaja competitiva y la garantía de un futuro en el que pueda florecer la música independiente."